sábado, 9 de abril de 2016

Los guiones de Almodóvar, la secuencia de Pedro.

Unas horas antes de ver Julieta de Pedro Almodóvar parece de recibo recordar sus historias que más me han marcado.
Pedro siempre ha tenido la capacidad de hacer natural al espectador situaciones muy absurdas o complicadas como una madre muerta que se reencuentra con sus hijas en VOLVER, un cambio de sexo en LA PIEL QUE HABITO, un padre transexual en TODO SOBRE MI MADRE,ese enfermero enamorado de una mujer en coma en HABLE CON ELLA o la secuestrada que termina enamorándose de su secuestrador en ÁTAME.
En las situaciones más rocambolescas, alocadas e inverosímiles Pedro parece encontrar cordura, un hilo del que sacar una historia que hable de seres humanos imposibles de etiquetar, de personas que sienten y aman en una sociedad demasiado dispuesta a encajonar a sus ciudadanos.
Pedro es libre a la hora de crear personajes y libre a la hora de contar historia, eso es lo que siempre me ha atraído de su cine, es lo que busco en sus películas.
Estoy convencida que el guión de La piel que habito se estudiará en las escuelas de cine ( si es que no se está haciendo ya) por la complejidad de su trama y su impecable estructura. Es un prodigio y una demostración del inmenso talento de Almodóvar como guionista.
El guión de Hable con ella gano el Oscar a mejor guión original, algo inaudito para películas no habladas en inglés.
Puede que no siempre sus historias hayan sido redondas, incluso algunas hayan tenido muchas pasadas de frenada en forma de situaciones fuera de lugar o personajes que no aportaban nada, pero siempre ha sido original en sus planteamientos y propuestas, algo que pocos directores poseen.
Mi película favorita del manchego es ( y probablemente será siempre) Todo sobre mi madre. Recuerdo verla en el cine y empezar a llorar en el minuto diez hasta el final de la cinta. Hubo una magia en la historia de Manuel y su forma de afrontar la perdida de su hijo a través de un viaje a Barcelona que me marcó profundamente.
La ternura con la describe la relación de las mujeres de esta historia es perfecta porque no trata de ser moralista, sino de hablar de manera natural como en determinados momentos es la amistad y la solidaridad lo que nos ayuda a superar los momentos más oscuros.
Poniéndome más detallista, me quedo con una secuencia de esta película que probablemente sea una de mis escenas favoritas de todas las que he podido ver en el cine.
El momento en el que Manuela coge un tren con destino Barcelona.
 
 
 
 
Apenas dos minutos que definen perfectamente toda la película, apenas dos minutos para mostrar toda una gama de emociones desde la tristeza sin salida, la angustia de no poder ver un final, hasta el desafío de enfrentarse a un pasado que quedó sin cerrar.
Manuela nos explica que hace 17 años salió huyendo de Barcelona hacia Madrid y ahora vuelve para buscar a la persona de que huyo. Ahora necesita saldar cuentas.
Y empieza a sonar el Tajabone de Ismael Lo, una canción maravillosa llena de melancolía, tristeza y desgarro. Pero también de cierta esperanza.
Saltamos a un túnel, un túnel oscuro y sin salida que va a toda velocidad como el dolor de Manuela, como la esperanza que ya no tiene. Y de repente... BOOM!!!!!!!! Una panorámica de la ciudad condal, con niebla y ciertamente a oscuras...pero con luz. Manuela todavía no lo sabe, pero este viaje le dejará hacer las paces con su pasado y la reconectara con la vida. Tanto la de ella como la de un recién nacido que representa un nuevo inicio en su vida con un nuevo viaje en tren, esta vez Barcelona- Madrid, esta vez en paz con ella misma.
Puede que el dolor de la perdida la acompañe para siempre, pero Manuela volverá a vivir de nuevo.

Y esto es lo que me regaló Pedro en apenas dos minutos.

jueves, 7 de abril de 2016

Yo quiero ser una chica Almodóvar.....


Este viernes llega a la cartelera la última película de Almodóvar.  Pocos directores pueden usar solo su apellido y que el público  reconozca de inmediato de quien estamos hablando.
Me temo que tendré que esperar al sábado para poder ver su Julieta, aunque me encantaría hacerlo el mismo día del estreno…pero el teatro manda. Y digo me temo, porque las primeras criticas a su ultima obra empiezan a ser muy buenas.
Siendo sincera acudiría a ver sus películas aunque la crítica hubiese dicho que es malísima ( estoy mirando a Los amantes pasajeros directamente),  siempre estaré ahí para ver su cine, me da igual si es bueno, malo o regular. Hace tiempo que me enamoré de él y aunque sienta que me decepciona, mi admiración por sus historias siempre gana.
Por eso estos dos días previos a la gran cita, quiero recordar dos partes fundamentales de su cine: sus mujeres y sus guiones
Hoy tocan sus chicas.....como decía Joaquín Sabina, "Yo quiero ser una chica Almodóvar". 

CHICAS  ALMODOVAR:
La grandeza del cine de Pedro, sus cotas más altas, siempre ha estado en el retrato que hace de las mujeres. Sus chicas, sobretodo las protagonistas, son siempre complejas, rebeldes, fuertes y sobretodo…inolvidables.
Leía hace poco a alguien que decía que no son reales, que no retrata a las mujeres de a pie. Por supuesto que NO. Almodóvar nunca ha tratado de ser realista con sus personajes femeninos, siempre he sentido que estas eran sobretodo mujeres a las que admirar, odiar, amar, mujeres en las que inspirarse o de las que huir, pero nunca ha tratado de que fuesen NORMALES.
De hecho sus mujeres siempre han sido diferentes, un tanto raras quizás para la vida rutinaria del día a día. Pero precisamente y gracias a esas rarezas han sido capaces de ser abanderadas de minorías que antes no tenían voz. Sus chicas son únicas y especiales.
Si tengo que quedarme con uno solo de sus personajes femeninos, siempre me quedaré con la MANUELA que tan magistralmente interpretó Cecilia Roth en TODO SOBRE MI MADRE.
Quizás sea por el impacto que causo en mí esta película, quizás fuera la fuerza del trabajo de  la actriz argentina, la cuestión es que esta madre coraje y su viaje a Barcelona en busca del padre de su hijo es para mi el mejor y más complejo retrato de una mujer que Pedro ha escrito nunca y probablemente del cine en general.
Nadie ha llorado la perdida de un hijo como Manuela, nadie ha cogido un tren con la música de Ismael Lo con tanta belleza como ella.
Pero TODO SOBRE MI MADRE  no solo respira por Manuela. La película esta llena de mujeres a las que la protagonista ira encontrando a lo largo de su viaje y que son igual de complejas que ella.
Inolvidable la Huma Rojo de Marisa Paredes, la actriz de teatro un tanto fría y agria, resentida en una relación con una Yonki que tendrá que entender que la muerte de Esteban no fue culpa suya.
O la Hermana Rosa de Penélope Cruz, una niña en un cuerpo de mujer llena de ideales y una visión de la vida infantil que encontrará en su relación con las otras mujeres de la película la manera de romper con el convencionalismo de su familia.
Pero la gran robaescenas de este film es sin duda la Agrado de Antonia San Juan. Almodóvar no solo lanzó a la actriz canaria, sino que le permitió interpretar un personaje inolvidable con varias de las mejores frases que el director manchego ha escrito nunca.
También la película VOLVER se asienta en las mujeres y en la relación entre ellas. Raimunda y las mujeres que conforman su vida son la columna vertebral de la gran obra maestra del manchego. La lucha de una madre por salir adelante tiene su contrapunto en el reencuentro emocionante con su propia progenitora a la que daba por fallecida en un incendio hacía años, son las dos partes de una mujer llena de vida.
Todas las mujeres de VOLVER son distintas y sin embargo todas conforman un mismo cuadro, el de las mujeres que se apoyan y protegen. Las que conforman una familia sea o no de sangre, un lugar al que volver cuando hay problemas o del que sacar la fuerza para seguir adelante.
Estas dos cintas son dos de sus películas más femeninas, si, femeninas porque suponen su acercamiento más directo y honesto al universo de la mujer. Mujeres de a  pie que encuentran en otras mujeres sus relaciones más honestas y positivas, relaciones que las salvan de  hombres  tóxicos.

En Átame, Carne Trémula y Los abrazos rotos Victoria Abril, Francesca Neri y Penélope Cruz son las protagonistas de unas historias de amor enormes, de esas que desgarran el alma y transforman a las personas para siempre.  Porque las mujeres de Almodóvar son también apasionadas, sus historias de amor parecen escritas por el destino, como si no hubiese para ellas otro camino y las viven al máximo sin pensar en su final.
Todas, de alguna manera, son fuertes y deciden vivir sus vidas a su manera.
Por todos estos motivos, no me extraña que todas las actrices mundo quieran trabajar con él. Corre el rumor que para esta última Julieta se había puesto en contacto con una actriz americana poseedora de muchos premios Oscar y que había dicho que si. ( Mery te estoy mirando a ti), pero Almodovar decidió que el guión sería en castellano y elegió a dos maravillosas actrices para protagonizarlos… Emma Suarez y Adriana Ugarte.
Pedro ha tenido varias actrices con las que ha trabajado en varias ocasiones por lo que pasan de la categoría de chicas Almodóvar a ser Musas de Pedro.
Penélope Cruz ha estado en cinco de sus películas y nunca ha estado mejor que con él. Victoria Abril en tres ocasiones. Marisa Paredes le ha dado su elegancia y saber estar en cuatro. Cecilia Roth ha puesto todo su talento a su servicio en cuatro.
Pero siento decirlo, ninguna ha estado a la altura de Carmen Maura. A pesar de sus desavenencias actuales, Carmen rozo el cielo de la interpretación junto a Pedro y él no encontró a una actriz a la que moldear más que a Carmen.
Extra... Aunque  sin duda mi chica Almodovar favorita ha sido y siempre será CHUS  LAMPREABE.
No puedo creerme que no pueda volverla a ver en ninguna nueva película, ha sido un placer verte CHUS, y oírte.
Mañana los guiones de Almodóvar, y ahora como diría la abuela de ¿ Qué hecho yo para merecer esto?Paso total de vosotras, me aburrís...

domingo, 3 de abril de 2016

La perla, el bronce y la bisutería del chino del 28 de Marzo al 03 de Abril.

Necesito urgentemente ver una buena película en el cine! Que semana santa más fallida a nivel cinematográfico! Menos mal que me siguen quedando las series como lugar seguro....
Ahora que estoy poniéndome al día con Girls y tengo en la recamara Baron Noir ( la serie francesa de Niels Arestrup), que tengo grandes obras teatrales por ver en las próximas semanas.... necesito reconciliarme con el cine pronto ¿ Será la JULIETA de Pedro Almodóvar la que me ayude? Espero que si...
 
LA PERLA DE LA SEMANA:
Dentro de tres días se estrena en Francia la película L´Avenir ( El futuro) de Mia Hansen Love y por desgracia no estaré allí para verla. Confío plenamente en las distribuidoras españolas para que la traigan por aquí, porque si no fuese suficiente con el premio a la mejor directora en el último festival de Berlín, esta protagonizada por ese portento llamado Isabel Hupper.
Mia representa ese tipo de mujeres que el cine necesita (voy a ponerme feminista en este punto) que escriben y dirigen sus propias historias.
En un continente como el europeo, con una gran falta de mujeres tras la cámara, Mia no solo es un soplo de aire fresco sino que es un talento con patas con una voz propia.
Poner en su película a una mujer de más de cuarenta años como protagonista, un milagro.

Punto extra de la semana santa:
- Si hay una persona con la que me he reencontrado estos días de vacaciones, a pesar de todas las tonterías, cotilleos, comentarios, salidas de tono, injurias y calumnias  es con el actor Gerard Depardieu.
Puede que todo el ruido de alrededor no me haya dejado, los últimos años, disfrutar del talento de este señor en toda su amplitud. Pero estos días he podido recordar porque es uno de los tres mejores actores franceses y uno de los mejores del mundo.

EL BRONCE DE LA SEMANA:
Estoy entrado de lleno en un terreno peligroso con las series en general, en que ya hasta sueño con ello y con la falta de tiempo para ver todo lo que quiero ver y en los tiempos que quiero verlos. Pero aquí sigo... con todo tipo de historias en un caos total.
Y como ese caos no fuese suficiente de series con las que tengo que ponerme al día, se me ocurre ver y disfrutar LEGENDS OF TOMORROW.
Otra de superhéroes...
Pero hay algo en ella tipo Regreso al futuro, con aventuras inter temporales y es francamente divertida. Además la ambientación de los diferentes años a los que viajan, está más que lograda.
No es una gran serie, pero me lo paso francamente bien viéndola.

LA BISUTERÍA DEL CHINO DE LA SEMANA:
¿ Por qué coño sigo viendo Scandal? ¿ Por qué narices en una mundo como el nuestro, yo sigo viendo una basura como Scandal?
No tengo una respuesta coherente, lógica o mínimamente sana para esto. Solo se que odiándola como la odio, solo se que pareciéndome una porquería por debajo del McDonalds, sigo capitulo a capitulo sus cinco temporadas.
Difícilmente una serie llegue a ser más ilogica que esta, ninguna superar la estupidez de sus protagonistas, ni lo absurdo de sus tramas... pero eso es Scandal.
Eso sí, me rio con ella a carcajada limpia. Eso si me ofrece la serie de Shonda Rhimes.
Lo malo, lo peor es que vuelve por una sexta temporada...necesito que alguien me salve de este absurdo.
Esta semana va a ser larga después de estos días de fiesta, suerte que el viernes un día marcado con una X grande en mi calendario.... el día de HAMLET de Miguel del Arco, protagonizada por Israel Elejalde. Oh yeah, baby!
Ahora a por una semana más... de esas largas...